Affichage des articles dont le libellé est Les membres. Afficher tous les articles
Affichage des articles dont le libellé est Les membres. Afficher tous les articles

An Eye on the WEC

Dimanche 10 mai, 19h04. Je sors du métropolitain et embrasse d’un regard le carrefour formé par les rues d’Avron et de Buzenval. Le temps est gris aujourd’hui sur Paris. Le quartier m’est familier pour être déjà venu plusieurs fois aux « Pères Populaires », bistrot qui se trouve à quelques enjambées de là. Je me retourne et cherche visuellement la raison de ma venue dans le 20e arrondissement. La devanture rouge vive de la « Boucherie Graphique et Charcuterie Audiovisuelle ».

J’ai rendez-vous à 19h avec le collectif photo Wide-Eyed Crew que je vais rencontrer pour la première fois. Le WEC compte six photographes. Je connais déjà Vino, Tinmar et Bensaï depuis deux ou trois ans maintenant. Et ce soir, je vais rencontrer pour la première fois Miss Lou et Sebchang. Tup, lui, ne sera pas là aujourd’hui.

Le WEC est né il y a plusieurs mois, à l’automne 2008, autour d’une passion commune pour la photographie. La vocation du WEC est de réserver à ces jeunes photographes un espace d’échange sur leurs projets artistiques respectifs. Le collectif leur permet de partager leurs expériences singulières. Ils peuvent aussi confronter leur démarche artistique et échanger des critiques. Vino me résumera ainsi la raison d’être du groupe : « L’objectif du collectif est d’échanger pour et par la photo. Pas de règle. Un seul mot d’ordre ‘Urban, no rules and FUN’ ».

J’arrive le premier au 58, rue de Buzenval. Le WEC m’a invité à venir le rejoindre sur les lieux de sa première exposition publique. Un affichage sauvage jeudi soir sur cette boucherie charcuterie originale donne au collectif l’occasion d’exposer ses œuvres pour la première fois. Vino et Miss Lou me rejoignent sans tarder. Je lis la satisfaction sur leurs visages. Très vite, ils vont détailler chaque cliché. Tinmar et Bensaï arrivent enfin, chacun par un bout de la rue. Ils sont manifestement heureux d’être là, réunis, devant leur œuvre. Des shoots de tous les photographes sont affichés. L’originalité du support et le caractère éphémère de l’exposition sont en adéquation avec la conception qu’ont les photographes de l’intérêt du WEC. Le choix de ce mur et l’affichage des photos en pleine rue font partie du projet. « Ce qui est positif avec ce genre d’exposition, c’est que les photos sont montrées à des gens qui ne les verraient pas autrement », me confie Miss Lou. Et Bensaï de compléter : « Pendant l’affichage de jeudi, une fille s’est arrêtée pour nous poser des questions. Il a fallu lui donner notre nom, car elle voulait voir nos autres photos ».

Après un dernier coup d’œil, nous quittons les lieux et allons aux « Pères Populaires ». Finalement le temps s’est maintenu cet après-midi et une terrasse a été improvisée sur l’étroit trottoir. A l’intérieur, un trio joue du jazz. Nous trouvons une table et une tournée est commandée. Le collectif s’est rassemblé pour faire le point. Un logo a été choisi lors de la réunion précédente. Les membres du WEC souhaitent maintenant y associer un slogan. Les propositions ont été collectées depuis quelques semaines. Après un vote rapide, « Another pic on the wall » est plébiscité. La phrase figurera bientôt sur le blog et les futurs flyers. Les autres sujets sont ensuite abordés, ponctués par l’arrivée de Sebchang : choix du book, communication, impression de T-shirts etc….Les tournées s’enchaînent, les esprits s’échauffent, les appareils photos sont échangés, les idées fusent facilement, des photographies immortalisant nos instants sont capturées à jamais, le groupe range ses instruments, la batterie semble pesante. Dehors, la pluie se met à tomber, forte et fraîche.

La soirée est bien entamée à présent. Il me reste à prendre un cliché du collectif. Lourde responsabilité pour moi qui ne connais rien ou presque à la photographie. Notre joyeuse petite compagnie retourne devant l’ancienne « Boucherie ». Vino me prête son appareil. A moi de jouer. Je fais du mieux que je peux, et je prends un certain plaisir. Après une dernière pose à la limite de la cascade, le groupe se quitte enfin.

Je me retrouve assis dans un métro de la ligne 6 avec Vino et Bensaï. Je pense déjà au papier que j’ai envie d’écrire sur cette soirée. Nous nous laissons emmener vers le Sud de Paris où nous allons nous arrêter reprendre des forces avec un bon steak. Dans une heure, c’est lundi.


Posté par : .An Eye on the Wec 5 comments  

Vino - La photo n'est pas une passion solitaire

J'ai commencé la photo que récemment : environ un an maintenant (et je suis déjà trop à fond !! :p).
Tout comme Tinmar, je préfère prendre des photos sur le vif car généralement elles parviennent à me raconter une histoire. Je suis souvent moins intéressé par les photographies prises en "studio" car je trouve l'environnement naturel clairement plus riche.

J'ai toujours été un citadin très réveur et curieux avec 1000 projets en tête. Plutôt urban player et city lover, Paris est un terrain de jeu dont je ne me lasse pas. J'adore cette ville avec son stress, sa pression, ses "gens" et toutes les images qu'elle véhicule.
Ce sont ces différents éléments que je cherche à capturer aujourd'hui avec un objectif.
J'adore regarder les images qui m'entourent : je peux passer des heures à regarder une photo, un dessin, un écran, une plublicité. Peu importe le support en fait, il suffit de peu pour hypnotiser :o)
J'ai choisi cette photo à gauche pour l'edito ("Without Landmark") car elle illustre tout à fait le style de photo qui pourrait m'absorber. Cette photo donne, en effet, très peu d'indices sur le lieu ou le contexte de la prise de vue. Elle est très graphique mais ne livre pas d'accroche pour distinguer son sens. Et par dessus tout, j'aime son gain et ses différentes matières : à chaque fois que je la vois, j'ai envie de la toucher !
Pour ces photos intemporelles et donc indispensables, j'ai toujours un appareil en poche : mon Nikon D80, mon Sanyo C6 ou mon tel portable. Ils me permettent de saisir une situation, un instant, une émotion.
En effet, j'utilise la photographie indifféremment comme journal de bord ou comme moyen d'expression (d'ailleurs, j'ai de superbes séries de portraits de potes en fin de soirée qui valent de détour lol, c'est cool ! ces photos peuvent rentrer dans les deux catétgories à la fois :o)).
J'attache généralement plus d'importance aux photos très graphique (pour moi en noir et blanc avec un fort contraste) ou poétique (avec plein de couleurs, de courbes et de vie).

En ce qui concerne notre collectif, le Wide-eyed Crew, je suis très motivé pour le faire vivre car je suis convaincu que la photo n'est pas une passion solitaire mais un moyen d'échange. Un moyen d'expression qui permet de faire passer sa sensabilité autant que ses idées.
Le photographe JR illustre très bien cet aspect. "Artiviste" photographe clandestin né de l'urban culture, il sait toujours rappeler cette appartenance en exposant ses photos en incluant l'espace urbain. Ses photos illustrent généralement une réflexion sur un constat social actuel, comme par exemple avec "28 millimètres - Face2Face, Israelis and Palestinians - Portraits of twins brothers (2007)" - Sa première démarche a été de comprendre pourquoi les Palestiniens et Israéliens ne parvenaient pas à vivre ensemble. Mais assez rapidement, il est arrivé au constat suivant : "ces gens se ressemblent, ils parlent presque la même langue, comme des frères jumeaux élevés dans des familles différentes". JR a donc décidé de les mettre "face à face". Le projet Face2Face s'est donc concrétisé en une série de "portraits de Palestiniens et d'Israéliens faisant le même métier et de coller face à face ces portraits, dans des formats géants, à des endroits inévitables, du coté Israélien et Palestinien". Lien vers le projet : face2face project

Peut être que d'ici peu, le Wide-Eyed Crew aura aussi l'occasion de s'illustrer dans la rue ou ailleurs pour une expo "sauvage" :o)

Posté par : .Vino 4 comments  

Tinmar - A la recherche de l'instant décisif

Allez cette semaine c’est moi qui m’y colle :-)

L’image que j’ai choisie représente bien ce que j’aime en photo et qu’Henri Cartier Bresson appelait « l’instant décisif » : la réunion d’un lieu, d’une lumière et d’une présence pour créer un tableau furtif qui fonctionne. L’instant d’avant toutes les pièces du puzzle ne sont pas encore en place, et celui d’après il est déjà trop tard…
Dans son bouquin « Derrière l’objectif », Willy Ronis explique les différentes techniques qu’il utilise pour essayer de capturer des instants décisifs : la patience, la réflexion, le hasard, etc. J’avoue essayer de mettre tout cela en pratique depuis un bout de temps, sans vraiment maîtriser les résultats que j’obtiens ; les instants décisifs sont rares, ils se font désirer et se livrent difficilement. Mais c’est une quête qui me plait, alors je continue…

Un autre aspect de la photographie que j’apprécie particulièrement est le rapport au matériel plus ou moins ancien. J’ai possédé et utilisé des dizaines d’appareils différents, des compacts de luxe ou non, des reflexs, des appareils moyen format, des appareils télémétriques… Des machines très différentes dans leur conception et leur utilisation, mais qui ont toutes marqué leur époque.
J’adore fouiner pour dénicher le boîtier rare ou mythique, faire des recherches sur sa fabrication, son utilisation, comprendre pourquoi les photographes de l’époque ne juraient que par lui, et essayer d’en tirer le meilleur.
En ce moment j’ai deux boîtiers Nikon pro ultra-mythiques : un F3 et un F4S, accompagnés de deux optiques non moins légendaires que sont le 50mm f1,2 AIS et le 28mm f2,8 AIS. Du pur plaisir à manipuler et à utiliser ! Je suis curieux de voir si dans 30 ans les amateurs d’appareils photo anciens auront plaisir à redonner vie aux Nikon D3 ou Canon 1Ds MkIII d’aujourd’hui :-)

Posté par : .Tinmar 4 comments  

BenSaï ou le "funny guy"


Bonjour tout le monde !
Comme Seb la semaine dernière, c'est à mon tour de m'introduire me présenter !
Mais avant toute chose, parlons de la photo. Elle doit sûrement vous rappeler quelque chose. En effet, c'est bien moi le "funny guy" du post de Vino, en train de prendre cette photo. Le contexte : 4 Octobre 2008, la nuit blanche à Paris, la tour Montparnasse et l'oeuvre spectra de Ryoji Ikeda. Sur cette photo, j'aime beaucoup la convergence des différents éléments : l'immeuble sur la droite, la tour Montparnasse qui est toujours aussi impressionnant à prendre de nuit et bien sûr le faisceau présent uniquement ce soir là.
Parlons de moi, maintenant. Grand débutant dans le monde de la photo (qui a dit n00b?), puisque je m'y suis mis seulement à l'été 2008 lorsque j'ai racheté le Nikon D40 de Vino, qui reste à l'heure actuelle mon seul appareil. Au niveau objectif, je n'ai pour l'instant que celui vendu avec le kit, c'est à dire l'AF-S DX 18-55 mm. J'apprends donc peu à peu à maitriser tout ca et à intégrer les différents concepts de la photo, en attendant d'investir dans de nouveaux objectifs (j'ai déjà quelques idées en tête ;) ).
Quant à mes thèmes préférés, je ne citerai qu'un seul mot : urbain, ce qui est assez large et vague pour me laisser toute la liberté que je veux :D
Je suis aussi très ouvert à tout sujet et friand de découvertes (je parle de photos là, hein! :p), ce qui me vaut d'être en charge (le titre "officiel" est responsable mais bon....) de l'organisation d'évènements comme des sorties photos, des visites d'expos, des soirées, ....
Et j'aime aussi beaucoup les parenthèses et les points d'exclamation, tavu ! :)
C'est tout pour aujourd'hui! La semaine prochaine, c'est Tinmar qui s'introduira...
A bientôt !

Posté par : .Bensaï 2 comments  

Marseille, Wake Up ! Introducing : sebchang

Salut à tous !
Maintenant que ce blog est "officiellement" lancé, et que nous vous avons présenté le Wide-Eyed Crew, il est temps d'effectuer de rapides présentations individuelles, et j'ai l'honneur d'ouvrir le bal...

Comme le disait Vino, je suis parti m'installer sur Marseille il y a quelques semaines pour raisons professionelles, et tout n'est pas encore bien en place, loin de là !! En attendant d'avoir le temps de shooter ici, et parce que je voulais marquer le coup en commencant avec une photo locale, voilà ce que je vais voir dorénavant en me réveillant le matin... Ca n'est pas franchement représentatif de ce que j'affectionne en photo, mais c'est plutôt agréable à regarder quand même :)
Je m'intéresse globalement à l'image et plus particulièrement à la photo depuis quelques années déjà, bien que mon expérience en la matière se limitait à avoir manipulé un peu un reflex argentique et avoir été initié au développement étant plus jeune... Cela m'avait bien plu, mais c'est l'arrivée du numérique et la possibilité de shooter sans limite, sans la frustration de devoir attendre la fin de la pellicule, qui m'a vraiment donné envie de m'y mettre. Je suis donc relativement novice pour ce qui est de la pratique... En 2003, le Canon 10D me faisait rêver, mais la raison et les finances m'ont fait commencer tranquillement avec un Nikon Coolpix 4300, un compact dotés de modes manuels, ce qui m'a permis - entre deux photos souvenir - d'apprendre petit à petit les bases de la photo, la lumière etc.

Après des années à laisser l'idée murir en même temps que les technologies, j'ai fini par faire le grand saut vers le reflex numérique en 2008 en m'achetant un Canon 40D, en kit avec le 17-85 IS, afin d'expérimenter avec les différentes focales. Les tendances qui commencent à se dessiner pour moi d'un point de vue technique sont la macro et les focales courtes, si bien que j'ai récemment complété mon matériel par un 10-20 Sigma. Pour l'instant, mis à part mon vieux trépied, c'est tout, même si le Fisheye 4.5mm Sigma me fait beaucoup envie :)

D'un point de vue plus "artistique" je suis très attiré par tout ce qui est urbain, industriel. Tout ce qu'on pourrait qualifier d'underground. Attendez vous à voir beaucoup d'images d'architecture, de métro, de machines et d'engins divers, ou encore de matériaux et textures variés. Tout cela peut paraitre un peu sombre, et c'est vrai que cela me plait, mais je suis également très sensible aux couleurs, même vives !! La preuve avec cette première photo!
Etant sportif moi même, un autre domaine qui me plait beaucoup, c'est la photo de sport, un des raisons pour laquelle j'ai choisi ce boitier avec ces 6.5 fps en rafale... et qui me fera probablement craquer pour une longue focale un jour...
Je pourrai rajouter que je suis quelqu'un de très rigoureux, méticuleux et que cela se ressent en photo aussi puisque j'aime les détails. J'aime aussi les déformations, qu'il s'agisse d'effets de profondeur de champ, ou de déformations géométriques, ce qui peut sembler paradoxal, mais c'est un autre trait de ma personnalité qui s'exprime là ! :)

Voilà assez parlé, bienvenu sur ce blog, en espérant que vous entendrez bientôt parler de nous ?! D'ici là, les autres membres du Wide-Eyed Crew vont se présenter, puis nos galeries vont être progressivement alimentées... Alors n'hésitez pas à revenir régulièrement pour prendre des nouvelles, consulter nos galeries, et nous donner votre avis !!

A bientôt !

PS: J'oubliais... Compte tenu de mon éloignement géographique, ma tâche principale au sein du collectif concernera ce blog et tout ce qui peut être fait à distance... Voilà, cette fois c'est tout !

sebchang (aka SEBxCHANG, xSxCx ou encore SxC... c'est moi aussi :p)

Posté par : .sebchang 1 comments  

 

Free Blog Counter